Krzysztof Cicheński (1986) jest twórcą interdyscyplinarnym, niezależnym producentem i wykładowcą akademickim. Pracuje przede wszystkim jako reżyser operowy, dramaturg i librecista. Projektuje zdarzenia z pogranicza działań przestrzennych, sound artu i performansu (m.in. instalacje operowe). Autor scenografii i muzyki oraz koncepcji artystycznych bazujących na procesach badawczych.

W latach 2005–2018 Cicheński prowadził Teatr Automaton – niezależną grupę artystyczną, z którą wystawił kilkanaście spektakli na podstawie własnych scenariuszy. Przedstawienia zrealizowane i pokazywane były w ramach poznańskich wydarzeń kulturalnych (m.in. Międzynarodowy Festiwal Teatralny „Maski”, Festiwal Wiosny, Scena Robocza, Festiwal Malta).

W 2014 roku Cicheński zadebiutował w Teatrze Wielkim w Poznaniu jako reżyser operowy kameralnym spektaklem The Angel of the Odd B. Coliego. Następnie wyreżyserował m.in. Pagliacci R. Leoncavalla w Poznaniu, Ariodante G F. Händla w Warszawskiej Operze Kameralnej i Klothó – the thread of the tales M. Koseckiej w Chorwackim Teatrze Narodowym w Rijece. Realizacje te prezentowane były na festiwalach w Budapeszcie, Zagrzebiu i Wiedniu. W 2019 roku twórca zrealizował operę dla dzieci Gwiezdnik” J. Kordaczuka w Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu oraz Ofelię J.F. Wojciechowskiego w Teatrze Wielkim w Poznaniu.

Od 2020 roku Cicheński tworzy autorskie projekty operowe na podstawie własnych scenariuszy: w czasie pandemii, online na żywo z poznańskiej opery, prezentowany był projekt Izolacja: Carmen / Don Giovanni / Don Pasquale, w 2021 roku powstał spektakl kameralny Don Pasquale na podstawie opery G. Donizettiego oraz instalacja Carmen. Toujours la mort z muzyką G. Bizeta i T. Rożynek. W maju 2022 roku, w ramach VII edycji programu Placówka w Instytucie Teatralnym im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie, Cicheński zrealizował projekt badawczo-artystyczny Młyn Djabelski. Biografia dzieła zapomnianego na podstawie twórczości Ludomira Różyckiego, a w 2023 roku sound artowe instalacje Callar y quemarse" i „PEJZAŻ (...when meadow, grove, and stream...). Ten eksperymentalny cykl wieńczą Pieśni Mirandy na podstawie Burzy Szekspira, zrealizowane w ramach Festiwalu Szekspirowskiego w Gdańsku w 2025 roku.

W 2024 roku Cicheński wyreżyserował w Teatrze Wielkim w Poznaniu operę Zygmunta Krauzego Ślub, do której napisał także libretto na podstawie dramatu Witolda Gombrowicza i współtworzył (wraz z Julią Kosek) scenografię. Produkcja została dofinansowana ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w ramach programu „Zamówienia kompozytorskie”, realizowanego przez Narodowy Instytut Muzyki i Tańca. Spektakl pokazano także w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej w Warszawie, a jego rejestrację w TVP Kultura, w ramach Teatru Telewizji TVP, oraz na platformie OperaVision.

Cicheński prowadzi także warsztaty teatralne i zajęcia akademickie (min. Uniwersytet im. Adama Mickiewicza w Poznaniu 2011–2016, Akademia Muzyczna w Poznaniu 2018–2019, Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu 2015–2019), a także wspiera indywidualne i kolektywne procesy twórcze w ramach różnorodnych form tutoringu czy opieki artystycznej. Włącza się także w liczne inicjatywy związane z rozwojem publiczności. Od 2014 roku Krzysztof Cicheński związany jest z Uniwersytetem Artystycznym im. Magdaleny Abakanowicz w Poznaniu – prowadzi zajęcia na kierunku Scenografia. Po uzyskaniu tytułu doktora sztuki, od 2025 roku jest zatrudniony na stanowisku adiunkta w Katedrze Scenografii na Wydziale Architektury Wnętrz i Scenografii.

Stypendysta Marszałka Województwa Wielkopolskiego 2013 (spektakl Egzorcyści i terapeuci Teatr Automaton) oraz Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w latach 2020 (libretto Orfeo/New Opera Experiment) i 2024 (projekt Ghosting/Dziady).